Πέμπτη, 31 Μαρτίου 2016

Francofonia κριτική ταινίας


O σκηνοθέτης που μας χάρισε το αριστουργηματικό «Russian Ark» τη χρονιά του 2002, επιστρέφει με μια ακόμη ξεχωριστή κινηματογραφική παρουσία, μια ταινία που φλερτάρει τόσο με τη μυθοπλασία όσο και με το είδος του ιστορικού ντοκιμαντέρ. Ο Aleksandr Sokurov μέσα από την κάμερα του αλλά και από την τεχνική του video art, πρόκειται να μας αφηγηθεί ένα πραγματικό, ιστορικό γεγονός: την αναπόφευκτη συνεργασία ώστε να διασωθούν οι θησαυροί του Λούβρου, μεταξύ του διευθυντή του Λούβρου και του Κόμη Φραγκίσου Βολφ Μέτερνιχ, ο οποίος ήταν αξιωματικός των κατοχικών δυνάμεων των Ναζί.
Το «Francofonia» εκτός από την προβολή του στα πλαίσια του 56ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (Ειδικές προβολές), συμμετείχε και στο Διαγωνιστικό Τμήμα του Φεστιβάλ Βενετίας.

O Ναπολέων εμφανίζεται που και που μπροστά από τα διασημότερα και πιο όμορφα έργα τέχνης παγκοσμίως και δηλώνει με καμάρι (είτε στην Μαrianne που είναι η ομορφότερη εμφάνιση του έργου και δηλώνει πεισματικά «Ελευθερία, Ισότητα, Αδελφότητα» είτε σε εμάς, στην κάμερα)
«Εγώ είμαι αυτός! Χάρις εμένα βρίσκονται αυτά εδώ!»
…Το ειρωνικό στοιχείο σε όλο του το μεγαλείο: Η απόλυτη εξουσία και η αρρώστια που τη συνοδεύει.

Μπορεί να υπάρξουν στιγμές όπου σαν θεατής νιώθεις πως δεν υπάρχει η κατάλληλη σύνδεση μεταξύ των απεικονιζόμενων προσώπων, χώρων-βλέπουμε μέχρι και φωτογραφίες όπου κείτεται πεθαμένος ο Chekhov, όμως ας έχουμε στο νου μας πως πρόκειται για μια πετυχημένη αλληγορία της σχέσης που έχουμε (αν έχουμε) με την τέχνη αλλά και τη σχέση εξουσίας-τέχνης.
Και με τον συγκεκριμένο δημιουργό να κρατά γερά τα σκηνοθετικά ηνία, μας δίνεται η επιλογή να αφεθούμε στις εικόνες του έργου τούτου και να απολαύσουμε υπεύθυνα (όπως ακριβώς συνέβη πριν χρόνια και με το «Russian Ark»).

Παρασκευή Γιουβανάκη

Κυριακή, 20 Μαρτίου 2016

ΤΑ ΒΡΑΒΕΙΑ ΤΟΥ 18ΟΥ ΦNΘ

18ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης –
Εικόνες του 21ου Αιώνα
11 - 20 Μαρτίου 2016


ΒΡΑΒΕΙΑ ΚΟΙΝΟΥ FISCHER 2016 

Βραβείο Κοινού που αφορά σε ταινίες άνω των 45’ απονέμεται:

Για ελληνική παραγωγή στην ταινία Argo Navis,  σε σκηνοθεσία των Σουζάνε Μπάουζινγκερ και Στέλιου Ευσταθόπουλου (Ελλάδα, Γερμανία)

Για ξένη παραγωγή («Βραβείο Κοινού Πίτερ Ουιντόνικ»)  στην ταινία Η ορχήστρα της ανακύκλωσης- Μια συμφωνία του ανθρώπινου πνεύματος σε σκηνοθεσία Μπραντ Όλγκουντ και Γκράχαμ Τάουνσλι (ΗΠΑ, Παραγουάη, Νορβηγία, Βραζιλία)

Βραβείο Κοινού που αφορά σε ταινίες κάτω των 45’ απονέμεται:

Για ελληνική παραγωγή στην ταινία Viktor Ullmann: Βιογραφία μίας ηχογράφησης σε σκηνοθεσία των Ιωάννη Γρηγορόπουλου και Μιχάλη Αριστείδου (Ελλάδα)

Για ξένη παραγωγή στην ταινία Κλοντ Λανζμάν: Φαντάσματα του Shoah του Άνταμ Μπενζίν (Μεγάλη Βρετανία, Καναδάς)

ΒΡΑΒΕΙΑ FIPRESCI 
Η φετινή κριτική επιτροπή της FIPRESCI απαρτίζεται από τους:
Μελίς Μπεχλίλ–Πρόεδρος (Τουρκία)
Σάσγια Κουτσίερ (Ολλανδία)
Άννα Μπιλάκ (Πολωνία)
Σίλβεσταρ Μιλέτα (Κροατία)
Γιώργος Παπαδημητρίου (Ελλάδα)

και απονέμει τα Βραβεία FIPRESCI 

Για ελληνική παραγωγή στην ταινία Τα σημάδια του ουρανού σε σκηνοθεσία της Μάρως Αναστοπούλου (Ελλάδα) 

Για ξένη παραγωγή στην ταινία Αυτό που έκανε σε σκηνοθεσία του Γιόνας Πόερ Ράσμουσεν (Δανία)
ΒΡΑΒΕΙΟ ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΑΜΝΗΣΤΙΑΣ 
Η φετινή κριτική επιτροπή για το βραβείο της Διεθνούς Αμνηστίας που απονέμεται σε ταινία της ενότητας «Ανθρώπινα Δικαιώματα» απαρτίζεται
από τους: Ειρήνη Τσολάκη (Αντιπρόεδρος Ελληνικού Τμήματος Διεθνούς Αμνηστίας), Δρ. Ευτυχία Βουτυρά (Κοινωνική Ανθρωπολόγος, Καθηγήτρια Παν. Μακεδονίας), Γιάννη Γκίρμπα (Δημοσιογράφος, Μέλος Δ.Σ. ΠΟΕΣΥ), Μαριάννα Λεονταρίδου (Κριτικός Κινηματογράφου, Μέλος της Διεθνούς Αμνηστίας – Ομάδα Θεσσαλονίκης) και Ανδρέα Σιαδήμα (Σκηνοθέτης, Παραγωγός).

Το βραβείο της Διεθνούς Αμνηστίας απονέμεται στο ντοκιμαντέρ Εδώ εξορία: Ημερολόγια από παιδιά πρόσφυγες σε σκηνοθεσία Μάνι Γ. Μπεντσελάχ (Λίβανος, Ελβετία, Μεγάλη Βρετανία)

ΒΡΑΒΕΙΟ WWF 
Η φετινή κριτική επιτροπή για το βραβείο της WWF που απονέμεται σε ταινία της ενότητας «Περιβάλλον», με θέμα το περιβάλλον και την αμφίδρομη σχέση του ανθρώπου με τη φύση, απαρτίζεται από τους: Αμαλία Αλμπερίνι (Υπεύθυνη Επικοινωνίας Προγράμματος ΚΥΚΛΑΔΕΣ LIFΕ, WWF Ελλάς,) Βίκυ Μπαρμπόκα (Υπεύθυνη Επικοινωνίας Προγράμματος «Καλύτερης Ζωής», WWF Ελλάς), Ιάσονα Κάντα (Υπεύθυνος γραφείου Τύπου WWF Ελλάς) και Αλέξανδρο Κανδαράκη (Υπεύθυνος Ψηφιακής Επικοινωνίας WWF Ελλάς).

Το βραβείο της WWF απονέμεται στην ταινία Ραγδαίος αφανισμός σε σκηνοθεσία Λούι Ψυχογιός (ΗΠΑ).

ΒΡΑΒΕΙΟ ΤΗΣ ΒΟΥΛΗΣ ΤΩΝ ΕΛΛΗΝΩΝ «ΑΝΘΡΩΠΙΝΕΣ ΑΞΙΕΣ»
Η Βουλή των Ελλήνων απονέμει φέτος, για πρώτη φορά στο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, το βραβείο «Ανθρώπινες Αξίες» σε ταινία της ενότητας «Καταγραφή της Μνήμης». Την κριτική επιτροπή απαρτίζουν οι: Άρης Φατούρος (Σύμβουλος Προγράμματος και Αναπληρωτής Συντονιστής), Πάνος Κουάνης (Σύμβουλος Οικονομίας & Νέων Τεχνολογιών-Προϊστάμενος Τομέα Προγράμματος & Διοικητικής Υποστήριξης) και Βασίλης Δούβλης (σκηνοθέτης).

Το βραβείο της Βουλής των Ελλήνων απονέμεται στην ταινία LUDLOW, οι Έλληνες στους πολέμους του άνθρακα, σε σκηνοθεσία Λεωνίδα Βαρδαρού (Ελλάδα)

Σκεπτικό επιτροπής: 
«Η ταινία φωτίζει, με σπάνιο αρχειακό υλικό, μια άγνωστη πτυχή της ιστορίας του εργατικού κινήματος της Αμερικής, αναδεικνύοντας τον ιδιαίτερο ρόλο των Ελλήνων μεταναστών»

ΒΡΑΒΕΙΟ DOCS IN PROGRESS
Το βραβείο Docs in Progress 2016 της Αγοράς του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης είναι χορηγία της εταιρίας post-production 2|35 Inc και μεταφράζεται σε υπηρεσίες post production αξίας 15.000 ευρώ.

Την φετινή κριτική επιτροπή για το βραβείο απαρτίζουν οι: Πάμελα Μαρτίνεθ (Boulder Creek Int., Μεγάλη Βρετανία), Μίριαμ Κάρμπε (ZDF/ Arte, Γερμανία) και Νίκι Χέιμαν (POV, ΗΠΑ).

Το βραβείο απονεμήθηκε στην ταινία:

Amal, Σκηνοθεσία /Παραγωγή: Μοχάμεντ Σιάμ, Εταιρεία παραγωγής: ArtKhan, Συμπαραγωγή: Σάρα Μποκεμέγιερ (Detail Film), Αίγυπτος/ Γερμανία

Σκεπτικό επιτροπής:
«Tο Amal εκτυλίσσεται σε μια περίοδο πέντε ετών και μας συγκίνησε αυτή η σε βάθος χρόνου προσέγγιση της Αιγυπτιακής επανάστασης. Μας αρέσει η ιδέα του να βλέπουμε την Αμάλ να μεγαλώνει με φόντο την Αιγυπτιακή επανάσταση και να αναλογίζεται την πολιτική κατάσταση της χώρας της. Η Αμάλ είναι ένας δυνατός χαρακτήρας με τον οποίο συνδεθήκαμε, χάρη στην επιμονή και το ισχυρό πνεύμα της. Η εκ των έσω επαφή μαζί της αυτά τα πέντε χρόνια μας επιτρέπει ως θεατές να συνδεθούμε με όλες τις πτυχές της ζωής της καθώς εξελίσσεται. Ζει μέσα σε ένα κόσμο αντιθέσεων, χαράσσοντας τη δική της διαδρομή και ανοίγοντας χώρο για την ανάπτυξη της προσωπικότητάς της. Μέσα από εξαιρετική κινηματογράφηση και μοντάζ, ανυπομονούμε να δούμε την Αμάλ να μεγαλώνει μέσα σε αυτή την ταινία!»

ΕΡΤ - ΒΡΑΒΕΙΟ DOC ON AIR
Η ΕΡΤ στο πλαίσιο ενίσχυσης της παραγωγής απονέμει το βραβείο DOC ON AIR στο καλύτερο project του Pitching Forum για διεθνή συμπαραγωγή του Ευρωπαϊκού Δικτύου Ντοκιμαντέρ EDN, που κρίνεται από την επιτροπή του EDN, αντιστοιχεί σε χρηματικό έπαθλο 3.000 ευρώ και σε  δικαίωμα της  πρώτης μετάδοσης του ντοκιμαντέρ από την ΕΡΤ. 

Το βραβείο απονέμεται στο project:
DEBUT Σκηνοθεσία: Αναστάσια Μιροσνιτσένκο Παραγωγή: Βόλια Τσαϊκούσκαγια, Λευκορωσία

ΒΡΑΒΕΙΟ EDN 2016
To ετήσιο βραβείο του Eυρωπαϊκού Δικτύου Ντοκιμαντέρ (EDN) στο πλαίσιο του Docs in Thessaloniki, απονέμεται σε έναν οργανισμό, ομάδα ή άτομο για την εξαιρετική συνεισφορά του στη διαμόρφωση της κουλτούρας του ντοκιμαντέρ. Το 12ο Βραβείο του EDN απονεμήθηκε στην Μαριάν Λεβί-Λεμπλόν, Υπεύθυνη των Παραγωγών Web and Transmedia του ARTE / Γαλλία, ως αναγνώριση της εξαιρετικής συνεισφοράς της στη διαμόρφωση της κουλτούρας των ταινιών τεκμηρίωσης, στο πεδίο του διαδικτυακού και διαδραστικού ντοκιμαντέρ. 


Πέμπτη, 3 Μαρτίου 2016

Daddy's home κριτική ταινίας



Σκηνοθεσία: Sean Anders, John Morris
Ηθοποιοί: Mark Wahlberg, Will Ferrell, Thomas Haden Church, Linda Cardellini, Alessandra Ambrosio, Hannibal Buress
Πέντε χρόνια μετά την επιτυχημένη τους συνεργασία στην ταινία “The Other Guys” («Μπάτσοι από τον Πάγκο»), ο Γουίλ Φέρελ κι ο Μαρκ Γουόλμπεργκ ενώνουν ξανά τις δυνάμεις τους σε μια "ξεκαρδιστική" κωμωδία καταστάσεων... Nαι, το ξεκαρδιστική μπαίνει αυτομάτως σε εισαγωγικά. Αν δείτε την ταινία, θα καταλάβετε.

O Μπραντ είναι ένας φιλήσυχος οικογενειάρχης, παντρεμένος με δύο παιδιά. Μόνο που τα παιδιά δεν είναι δικά του. Εκείνος είναι ο πατριός που προσπαθεί να γίνει αποδεκτός από τα παιδιά ως πατέρας. Όταν ο Ντάστι , ο μηχανόβιος υπερ-κουλ βιολογικός τους πατέρας που όλοι τον λατρεύουν, έρχεται για επίσκεψη στην πόλη, οι δύο μπαμπάδες μπαίνουν σε μία διαδικασία αθέμιτου ανταγωνισμού, προκειμένου να αποδείξουν ποιος είναι τελικά ο μπαμπάς.

Με ένα στεγνό και ανέμπνευστο σενάριο, ο σεναριογράφος θεωρεί/ελπίζει, πως αφού έχει ήδη στις πλάτες του την επιτυχία του "Horrible Bosses 2", θα ξεμπερδέψει αλλά και θα πιάσει την επιτυχία ξανά. Όχι. 
Τα εισιτήρια μπορεί όντως να τα κάνει αλλά το να πετύχει χιουμοριστικά ούτε καν, καθώς πρωταγωνιστεί εκτός από τα δύο μεγάλα ονόματα, και το "πιο προβλέψιμο πεθαίνεις".

Το σενάριο εκτός από διόλου πρωτότυπο είναι και αθεράπευτα χυδαίο και σεξιστικό καθώς οι γυναικείοι χαρακτήρες παρουσιάζονται  τέρμα αδιάφοροί φορώντας συνέχεια κομψά και σέξυ ρούχα και κοιτώντας με λαγνεία τα ανδρικά γενετικά όργανα.
Τέλος, το γεγονός ότι τo σενάριο ανέλαβαν τέσσερις (4!!!) ολόκληροι σεναριογράφοι, το αφήνουμε εντελώς ασχολίαστο.

Βαθμολογία: 1.5/5
Παρασκευη Γιουβανάκη

Τρίτη, 1 Μαρτίου 2016

ΤΑΙΝΙΟΘΗΚΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ «ΤΟΜΑΣ ΒΙΝΤΕΡΜΠΕΡΓΚ: ΣΤΟΝ ΑΠΟΗΧΟ ΤΟΥ ΔΟΓΜΑΤΟΣ»

«Μου αρέσει να περπατώ σε λεπτό πάγο στις ταινίες μου, μου αρέσει να εξερευνώ νέα εδάφη»
Τόμας Βίντερμπεργκ

Ο δανός σκηνοθέτης Τόμας Βίντερμπεργκ / Thomas Vinterberg ανέκαθεν δημιουργούσε στα όρια, ανατρέποντας τις κινηματογραφικές συμβάσεις, ήδη από τις αρχές της καριέρας του, όταν μαζί με τον Λαρς φον Τρίερ υπήρξαν πρωτεργάτες του «Δόγματος 95». Αυτή την εβδομάδα, η Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης τιμά τον Τόμας Βίντερμπεργκ μέσα από το αφιέρωμα «Τόμας Βίντερμπεργκ: στον απόηχο του Δόγματος», το οποίο πραγματοποιείται από την Πέμπτη 3 έως και την Κυριακή 6 Μαρτίου 2016 στην αίθουσα Σταύρος Τορνές (Αποθήκη 1, Λιμάνι).  

Στο πλαίσιο του αφιερώματος θα προβληθούν τέσσερις ταινίες του δανού κινηματογραφιστή. Πρόκειται για την Οικογενειακή γιορτή, το πρώτο έργο του που πληρούσε όλους τους κανόνες του Δόγματος 95, καθώς και τις ταινίες που ακολούθησαν μετά την εποχή του συγκεκριμένου κινηματογραφικού κινήματος, δηλαδή τα φιλμ Όλα για την αγάπη (2003), Submarino (2010) και Το κυνήγι (2012).  

Αξίζει να θυμηθούμε: 
- Η ταινία Οικογενειακή γιορτή απέσπασε το Ειδικό βραβείο της Επιτροπής στο Φεστιβάλ Καννών, Βραβείο Ανακάλυψης της Χρονιάς από την Ευρωπαϊκή Ακαδημία Κινηματογράφου, καθώς και πολλές άλλες διακρίσεις σε όλο τον κόσμο. 
- Στο Όλα για την αγάπη ξεχωρίζουν οι εξαιρετικές ερμηνείες των Χοακίν Φίνιξ και Κλερ Ντέινς. 
- Έχοντας τιμηθεί με Βραβείο Καλύτερης Ανδρικής Ερμηνείας για τον πρωταγωνιστή Μαντς Μίκελσεν, Βραβείο Οικουμενικής Επιτροπής για σκηνοθεσία και καλύτερη φωτογραφία στο Φεστιβάλ Καννών, το φιλμ Το κυνήγι διεκδικεί μια θέση στην ιστορία των καλύτερων ταινιών της τελευταίας δεκαετίας. 

Να σημειωθεί ότι κατά τη διάρκεια του αφιερώματος θα είναι διαθέσιμη η έκδοση «Νέος δανέζικος κινηματογράφος», που κυκλοφόρησε το 2005 στο πλαίσιο του σχετικού αφιερώματος στο 46ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (τιμή πώλησης: 1,00).


Πώληση εισιτηρίων: Αίθουσα «Σταύρος Τορνές» (Αποθήκη 1, Λιμάνι, τηλ. 2310-508.398, cinematheque@filmfestival.gr) 
Τιμή εισιτηρίου: 4 ευρώ (γενική είσοδος), 3 ευρώ (για τα μέλη).
Κάρτα μέλους: 1 ευρώ.

Πρόγραμμα προβολών:
Πέμπτη 3/3
18:30 Submarino
21:00 Το κυνήγι

Παρασκευή 4/3
18:30 Οικογενειακή γιορτή
21:00 Όλα για την αγάπη

Σάββατο 5/3
18:30 Το κυνήγι
21:00 Οικογενειακή γιορτή

Κυριακή 6/3
18:00 Όλα για την αγάπη
21:00 Submarino

Οι ταινίες του αφιερώματος:
Οικογενειακή γιορτή / Festen 
(Δανία - Σουηδία, 1998)
Σκηνοθεσία: Τόμας Βίντερμπεργκ. Σενάριο: Thomas Vinterberg, Mogens Rukov. Ηθοποιοί: Ulrich Thomsen, Henning Moritzen, Thomas Bo Larsen. Έγχρωμη, 105΄.

Η ιστορία της ταινίας εκτυλίσσεται στη Δανία στη διάρκεια ενός καλοκαιρινού 24ωρου. Ο Χέλγκε, ένας πλούσιος επιχειρηματίας, πατριάρχης και κύριος του σπιτιού γιορτάζει τα 60ά του γενέθλια. Τα μέλη της οικογένειας επανενώνονται με αυτή την αφορμή, ενώ οι προσκεκλημένοι συγγενείς και φίλοι καταφτάνουν στο σπίτι. Ανάμεσά τους, στο τραπέζι είναι η γυναίκα του Χέλγκε και τα τρία παιδιά τους. Ο Χέλγκε ζητάει από τον πρωτότοκο γιο του Κρίστιαν, να μιλήσει για την δίδυμη αδερφή του Λίντα που πνίγηκε ακριβώς πριν από ένα χρόνο. Όταν λοιπόν ο γιος παίρνει τον λόγο, κατηγορεί τον πατέρα ως βιαστή, παιδεραστή, αιμομίκτη και ηθικό υπαίτιο για την αυτοκτονία της αδελφής του. Ταυτόχρονα στα δωμάτια και στους διαδρόμους, αρχίζει σιγά-σιγά να ξετυλίγεται ένα κουβάρι από θαμμένες και καταχωνιασμένες ιστορίες και να αποκαλύπτονται μυστικά και ψέματα, που όχι μόνο θα μετατρέψουν την γιορτή σε κανονικό εφιάλτη, αλλά θα τινάξουν την καθωσπρέπει μεγαλοαστική οικογένεια, κυριολεκτικά στον αέρα. 

Το 1995, τέσσερις Δανοί σκηνοθέτες με πρωτεργάτες τους Λαρς φον Τρίερ και Tόμας Βίντερμπεργκ δημιούργησαν το «Δόγμα 95», ένα νέο είδος κινηματογράφησης απαλλαγμένο από τις φόρμες και την αισθητική των μέχρι τότε φιλμογραφικών συμβάσεων. Στόχος του «Δόγματος 95» ήταν μια απολύτως ρεαλιστική δραματουργία και μια γυμνή αλήθεια που θα αναδεικνύεται μονάχα μέσα από την συναισθηματική δύναμη του σεναρίου και τις ερμηνείες των ηθοποιών. Έτσι, στην «Οικογενειακή γιορτή» οι φυσικοί φωτισμοί, η κάμερα στο χέρι, καθώς και η απογυμνωμένη από ωραιοποιήσεις ή μελοδραματικές κορόνες αφήγηση, προσδίδουν μια φυσικότητα και μια τέτοια αληθοφάνεια στην ιστορία, που σοκάρει ακόμα και τον πλέον υποψιασμένο θεατή. Αναμφισβήτητα, η σπουδαιότερη ταινία που δημιουργήθηκε στο πλαίσιο του «Δόγματος 95».

Όλα για την αγάπη / It’s All About Love 
(Ιταλία – Γαλλία – Καναδάς – Ισπανία – ΗΠΑ - Ιαπωνία – Σουηδία – Ηνωμένο Βασίλειο – Δανία – Γερμανία – Ολλανδία, 2013)
Σκηνοθεσία: Τόμας Βίντερμπεργκ. Σενάριο: Mogens Rukov, Thomas Vinterberg. Ηθοποιοί: Joaquin Phoenix, Claire Danes, Sean Penn. Έγχρωμη, 104΄.

Ο Τζον και η Έλενα ζούνε στην Νέα Υόρκη του 2021. Καθώς ο κόσμος γύρω τους καταστρέφεται από ακραίες κλιματικές αλλαγές, αποφασίζουν να σώσουν την σχέση τους, λίγο πριν υπογράψουν τα χαρτιά του διαζυγίου τους. Μια επικίνδυνη πλεκτάνη που έχει στηθεί από την εταιρεία που εργάζεται η Έλενα, όμως, θα τους τοποθετήσει στο κέντρο ενός κυνηγητού με ολέθριες συνέπειες.

Η πρώτη ταινία του Τόμας Βίντερμπεργκ, μετά την εποχή του «Δόγματος 95», τοποθετείται σε ένα εσχατολογικό φόντο, ενός κόσμου που καταρρέει ως απόρροια της ανεξέλεγκτης βούλησης του ανθρώπου να επιβληθεί πάνω στην φύση. Σουρεαλιστικές εικόνες κλιματικής καταστροφής - και όχι μόνο - διαδέχονται το οικογενειακό δράμα των δύο ηρώων, δημιουργώντας μια διαρκή αίσθηση παραλόγου. Ο Δανός δημιουργός αφηγείται την ιστορία των δύο εραστών μέσα στο πλαίσιο αυτού του κόσμου, δανειζόμενος στοιχεία από τον κινηματογράφο της επιστημονικής φαντασίας και του θρίλερ, για να αποτυπώσει την απλή παραδοξότητα του έρωτα. Το Όλα για την αγάπη είναι μια καθαρόαιμη κινηματογραφική ιστορία αγάπης, ειπωμένη με τον τρόπο ενός εξαιρετικού, αντισυμβατικού σκηνοθέτη. Χωρίς να υπακούει στους κώδικες  κάποιου συγκεκριμένου κινηματογραφικού είδους, το «φουτουριστικό ρομάντζο» του Βίντερμπεργκ αποτελεί μια συγκινητική ωδή στο θάνατο του έρωτα, τη μοναξιά και τη ματαιότητα της ύπαρξης, όταν απουσιάζει η αγάπη. Με τις εξαιρετικές ερμηνείες των Χοακίν Φίνιξ και Κλερ Ντέϊνς στους κεντρικούς  ρόλους των άδοξων εραστών και την μαγική φωτογράφηση μιας Νέας Υόρκης που μοιάζει να έρχεται ταυτόχρονα από το παρελθόν και από το μέλλον, ο Τόμας Βίντερμπεργκ εγκαινίασε με το Όλα για την αγάπη μια νέα εποχή στην φιλμογραφία του, αφήνοντας πίσω του οριστικά τις επιταγές του «Δόγματος 95».
Submarino
(Δανία – Σουηδία, 2010)
Σκηνοθεσία: Τόμας Βίντερμπεργκ. Σενάριο: Jonas T. Bengtsson (μυθιστόρημα), Tobias Lindholm.  Ηθοποιοί: Gustav Fischer Kjærulff, Sebastian Bull Sarning, Mads Broe Andersen. Έγχρωμη, 105΄.

Ένα κοινωνικό δράμα για τη σχέση ανάμεσα σε δύο αδέλφια που έχουν περάσει δύσκολα παιδικά χρόνια, κακοποιημένα και μεγαλωμένα σε άθλιες συνθήκες από την αλκοολική μητέρα τους. Όταν χρόνια αργότερα αυτοί οι δυο ήρωες, ο ένας πρώην κατάδικος και ο άλλος ναρκομανής που μεγαλώνει μόνος του το παιδί του, συναντιούνται στην κηδεία της μητέρας τους, προσπαθούν να αναμετρηθούν, να αντιμετωπίσουν και να κλείσουν τους ανοιχτούς λογαριασμούς. Όχι μόνον μεταξύ τους, αλλά και με το τραυματικό παρελθόν, που αφορά στην παιδική τους ηλικία, βρίσκοντας λύτρωση από ένα τραγικό γεγονός εκείνης της εποχής που τους έχει στοιχειώσει και σημαδέψει ανεξίτηλα…

Λέει ο σκηνοθέτης: «Η ταινία βασίζεται σε ένα μυθιστόρημα του νεαρού Δανού συγγραφέα Γιόνας Μπένγκτσον. Μου άρεσε η άμεση γλώσσα του βιβλίου, γιατί η αλήθεια της γραφής, σκληρή και άκαμπτη, μου θύμισε τα πρώτα μου κινηματογραφικά βήματα. Διαισθάνθηκα αμέσως ότι η θεματολογία ήταν σπουδαία και καθολική. Κατά κάποιο τρόπο, οι χαρακτήρες είναι όλοι άνθρωποι που προσπαθούν να κρατήσουν τα κεφάλια τους έξω απ’ το νερό. Η ταινία αφορά ανθρώπους που δεν καταφέρνουν να βγουν στην επιφάνεια. Ο τίτλος μάλιστα, αναφέρεται σε μία μέθοδο βασανιστηρίου, συνηθισμένη στις λατινοαμερικανικές δικτατορίες, κατά την οποία το κεφάλι του θύματος παραμένει κάτω από το νερό με τη βία. Αν και δεν έδωσα ιδιαίτερη έμφαση σε αυτό στην ταινία, κράτησα τον τίτλο, γιατί παραπέμπει στην σκοτεινή πλευρά της ζωής, καθώς οι ήρωες της ιστορίας έχουν πιάσει πάτο».

Το κυνήγι / The Hunt
(Δανία - Σουηδία, 2012)
Σκηνοθεσία: Τόμας Βίντερμπεργκ. Σενάριο: Tobias Lindholm, Thomas Vinterberg. Ηθοποιοί: Mads Mikkelsen, Thomas Bo Larsen, Annika Wedderkopp. Έγχρωμη, 115΄.

Ο Λούκας ζει μια ήσυχη καθημερινή ζωή σε μια μικρή επαρχιακή πόλη της Δανίας, μαζί με τον έφηβο γιο του, την καινούρια του σύντροφο και τον καλύτερό του φίλο. Η ηρεμία της κοινότητας, όμως, θα κλονιστεί όταν ένα αθώο ψέμα θα φέρει τον Λούκας ενώπιον όλων. Το ψέμα θα εξαπλωθεί οδηγώντας τους κατοίκους της κοινότητας σε κατάσταση μαζικής υστερίας και τον Λούκας σε έναν επώδυνο αγώνα να διατηρήσει την αξιοπρέπεια του μέχρι τέλους.

Ο Τόμας Βίντερμπεργκ, δεκατέσσερα χρόνια μετά την εμπορική και καλλιτεχνική επιτυχία της Οικογενειακής γιορτής και έχοντας αφήσει πίσω του την εποχή του «Δόγματος 95», σκηνοθετεί με αφοπλιστική λιτότητα αυτό το εξαιρετικό υπαρξιακό θρίλερ, καταφέρνοντας να τρυπώσει –αυτή τη φορά- βαθιά μέσα στην ψυχολογία μίας ολόκληρης κοινότητας. Με μία αρχιτεκτονικά δομημένη αφήγηση, αποφεύγοντας τις δραματικές κορώνες, απογυμνώνει τις δομές της σύγχρονης κοινωνίας χρησιμοποιώντας τη μικρή κοινότητα του φιλμ ως παραβολή ολόκληρης της Δυτικής κοινωνίας. Η φιλία, η εμπιστοσύνη και η λογική κλονίζονται μπροστά στην ανάγκη των ανθρώπων να βρίσκονται στην ασφαλή πλευρά της πλειοψηφίας. Τα όρια μεταξύ αλήθειας και ψέματος, λογικής και παράνοιας, γίνονται πολλές φορές θολά, επιβάλλοντας στο θεατή μία διαρκή αναζήτηση των δικών του ορίων και απόψεων. Με σύμμαχο την υπέροχη φωτογραφία που συναντάμε σε ολόκληρη την φιλμογραφία του Βίντερμπεργκ, την εξαιρετική ερμηνεία του Mαντς Μίκελσεν και τη μουσική επένδυση του Nικολάι Ένγκελουντ, ο σκηνοθέτης συνθέτει ένα σύγχρονο κινηματογραφικό αριστούργημα «καταδικασμένο» να μείνει στην ιστορία των καλύτερων ταινιών της τελευταίας δεκαετίας. Η ερμηνεία του Mαντς Μίκελσεν τιμήθηκε στο Φεστιβάλ των Καννών του 2013.